ಸಿನಿಮಾ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿ, ಚಿತ್ರ ಮಾಡಿದ ಹಲವು ನಿರ್ದೇಶಕರು, ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಆಗಿ ಹೋಗಿದ್ದಾರೆ. ಈಗಲೂ ಗಿರೀಶ್ ಕಾಸರವಳ್ಳಿ, ನಾಗಾಭರಣ ಮೊದಲಾದ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಅಂದಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆಯ ಕೊನೆಯ ಕೊಂಡಿಗಳಂತೆ ನಮ್ಮ ನಡುವೆ ಚಿತ್ರ ಮಾಡುತ್ತಲೇ ಇದ್ದಾರೆ. ಪುಟ್ಟಣ್ಣ ಕಣಗಾಲ್ರಂತಹ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಜನರನ್ನು
ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಸದಭಿರುಚಿಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ, ರಾಷ್ಟ್ರಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮನಸ್ಸನ್ನು ವಸ್ತುವಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಕಣಗಾಲ್ ಮಾಡಿದ ರಂಗನಾಯಕಿ, ಮಾನಸಸರೋವರ, ಶರಪಂಜರದಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳು ಕಮರ್ಶಿಯಲ್ ಸಂತೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗವೇ ಆಗಿತ್ತು. 70ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ನಾಡ್, ಲಂಕೇಶ್, ಕಾರಂತ ಮೊದಲಾದ ದಿಗ್ಗಜರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿ ರಾಷ್ಟ್ರಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸಿನಿಮಾದ ಗುರಿ ಜನರನ್ನು ಸುಲಭದಲ್ಲಿ ರಂಜಿಸಿ ಹಣ ಮಾಡುವ ದಂಧೆಯಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕೆ ಇನ್ನಿತರ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳು ಇವೆ ಎನ್ನುವುದನ್ನು ಹಲವು ನಿರ್ದೇಶಕರು ತೋರಿಸಿಕೊಟ್ಟರು. ಅವರ ಪಳೆಯುಳಿಕೆಗಳಾಗಿ ಕಾಸರವಳ್ಳಿಯಂತಹ ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಮ್ಮ ಮುಂದಿದ್ದಾರೆ.
ಆದರೆ ಇಂದಿಗೂ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಸಂದರ್ಭ ಬಂದಾಗ 70ರ ದಶಕದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನೇ ಮಾದರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕಾಲ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ತಲೆಮಾರುಗಳು ಹೊಸದಾಗಿ ಯೋಚಿಸತೊಡಗಿದ್ದಾರೆ. ಆಧುನಿಕತೆ
ಅವರಲ್ಲಿ ತಲ್ಲಣಗಳನ್ನು ಎಬ್ಬಿಸಿದೆ. ಬದುಕಿನ ವೇಗಕ್ಕೆ ಅವರು ಒಳಗೊಳಗೇ ತತ್ತರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಯುವ ತಲೆಮಾರು ಆಧುನಿಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸ ತೊಡಗಿವೆ. 70ರ ದಶಕದ ಮನಸ್ಸಿಗೂ, ಈಗಿನ ತಲೆಮಾರಿನ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಅಂತರವಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ದಿನಗಳ ತಲ್ಲಣಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟಿಕೊಡಲು ಹೊಸ ರೂಪಕಗಳು ಬೇಕಾಗಿವೆ. ಈ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರ ತುಂಬುವ ಕೆಲಸ ಕನ್ನಡ ಚಿತ್ರೋದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ನಡೆದೇ ಇಲ್ಲ ಎನ್ನುವುದನ್ನು ನಾವು ಗಮನಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ. ವಿಪರ್ಯಾಸವೆಂದರೆ, ಈ ಖಾಲಿಜಾಗವನ್ನು ತುಂಬಿದ್ದು ಉಪೇಂದ್ರ ಎಂಬ ಅಭಿರುಚಿ ಹೀನ ನಿರ್ದೇಶಕ. ‘ಎ’, ‘ಉಪೇಂದ್ರ’ದಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆರೆಯ ಮೇಲೆ ಇಳಿಸುವ ಮೂಲಕ, ತಮಗೇನೋ ಹೊಸತು ಬೇಕು ಎಂದು ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಿದ್ದ ತಲೆಮಾರನ್ನು ಉಪೇಂದ್ರ ಅಕ್ಷರಶಃ ಹಾದಿ ತಪ್ಪಿಸಿದರು. ಅಥವಾ ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸಿನಿಮಾದ ಭಾಷೆಯ ಮೇಲೆ ಅವರು ಮಾಡಿದ ಆಘಾತದಿಂದ ನಮ್ಮ ಯುವಕರು ಇನ್ನೂ ಚೇತರಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ‘ಕಬಡ್ಡಿ ಕಬಡ್ಡಿ’ ಎಂದು ಹೆಣ್ಣನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಕೆಟ್ಟ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿ, ಆಕೆಯ ಮೇಲೆ ‘ಕುಚು ಕುಚು’ ಎನ್ನುತ್ತಾ ಹೊರಳಾಡಿ, ಏನೋ ಮಾಡಲು ಹೋಗಿ, ಇನ್ನೇನೋ ಮಾಡಿ ಒಟ್ಟು ಸಿನಿಮಾದ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನೇ ಕೆಡಿಸಿ ಬಿಟ್ಟರು. ಇದಕ್ಕೆ ಅವರನ್ನೇ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೊಣೆ ಮಾಡಿ ಪ್ರಯೋಜನವಿಲ್ಲ. ಆ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಹೊಸ ಯುವಕರು, ಹೊಸ ಮನಸ್ಸುಗಳು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ್ದರೆ, ಉಪೇಂದ್ರ ಹುಟ್ಟುತ್ತಲೇ ಇರಲಿಲ್ಲವೇನೋ?
ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ನಿರ್ದೇಶನದ ‘ಲೂಸಿಯಾ’ ಚಿತ್ರ ನೋಡಿದ ಮೇಲೆ ಮೇಲಿನದ್ದನ್ನು ಬರೆಯಬೇಕಾಯಿತು. ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ಅವರ ಮೊದಲ ನಿರ್ದೇಶನದ ಚಿತ್ರ ‘ಲೈಫ್ ಇಷ್ಟೇನೆ’. ಒಬ್ಬ ಹದಿಹರೆಯದ ಹುಡುಗನ ಗೊಂದಲ, ತಲ್ಲಣಗಳನ್ನು ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟಿಕೊಟ್ಟಿದ್ದರು ಪವನ್. ಹಾಗೆ ನೋಡಿದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಕತೆಯೇ ಇದ್ದಿರಲಿಲ್ಲ. ಹದಿ ಹರೆಯಕ್ಕೆ ಕಾಲಿಟ್ಟ ಹುಡುಗನ ಲೈಫ್ನ ಎಡರು ತೊಡರುಗಳು, ಅವನ ಗೊಂದಲ, ಹುಡುಗಾಟ, ನಿರೀಕ್ಷೆ, ಹತಾಶೆ ಇಷ್ಟನ್ನೇ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು ಅದನ್ನು ಭಿನ್ನವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದರು. ಪವನ್ಕುಮಾರ್ಗೆ ಹೊಸತನ್ನು ಕೊಡುವ ಶಕ್ತಿಯಿದೆ ಎನ್ನುವ ಸೂಚನೆ ಆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲೇ ದೊರಕಿತ್ತು. ಲೂಸಿಯಾ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಸಾಬೀತು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.
‘ನೀ ಮಾಯೆಯೋ...ನಿನ್ನೊಳಗೆ
ಮಾಯೆಯೋ..’ಎಂಬ ಕನಕದಾಸರ ಪದಗಳ ಎಳೆ ಹಿಡಿದು ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರ ‘ಲೂಸಿಯಾ’. ಇಲ್ಲೂ ಯುವಕನೊಬ್ಬನ ತಲ್ಲಣ, ನಿರೀಕ್ಷೆ, ಹತಾಶೆಯನ್ನೇ ವಸ್ತುವಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರ ನಿಖಿಲ್ ಎಂಬ ಯುವಕ. ಸಿನಿಮಾ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಟಾರ್ಚು ಬಿಡುವ ನಿಖಿಲ್ ಅಥವಾ ಸಿನಿಮಾ ಸ್ಟಾರ್ ನಿಖಿಲ್. ಅಥವಾ ಇವರಿಬ್ಬರದೂ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವೇ ಆಗಿದೆ. ನಿದ್ದೆಯಿಲ್ಲದ
ನಿಖಿಲ್(ನಿನಾಸಂ ಸತೀಶ್) ಒಂದು ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಗುತ್ತಿರುವಾಗ ಆತನಿಗೆ ಅಪರಿಚಿತರ ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ‘ನಿದ್ದೆ ಮಾತ್ರೆ ಕೊಡ್ತೀವಿ, ಬಾ’ ಎಂದು ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಲಿ ನಿಖಿಲ್ಗೆ ಪರಿಚಯವಾಗುವುದು ಕನಸಿನ ಮಾತ್ರೆ. ಆ ಮಾತ್ರೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ನಿದ್ದೆ ಹೋಗುವ ನಿಖಿಲ್, ಕನಸಿನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಾನು ಬಯಸುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸತೊಡಗುತ್ತಾನೆ.
ಯಾವುದು ನಿಜವಾದ ಬದುಕು. ಕನಸೋ ಅಥವಾ ನನಸೋ. ಜನಕರಾಜನಿಗೊಮ್ಮೆ ಕನಸು ಬೀಳುತ್ತದೆಯಂತೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಆತ ಭಿಕ್ಷುಕನಾಗಿ ಹಸಿವಿನಿಂದ ತತ್ತರಿಸುತ್ತಿರುತ್ತಾನೆ. ಎಚ್ಚರವಾದಾಗಲೂ
ಅದೇ
ಹಸಿವಿನ ತಳಮಳ ಹೊಟ್ಟೆಯೊಳಗೆ. ಇದನ್ನು ತನ್ನ ಗುರುವಿನೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ರಾಜ. ‘‘ಗುರುಗಳೇ, ಒಂದು ವೇಳೆ ನಾನು ನಿಜಕ್ಕೂ ಭಿಕ್ಷುಕನಾಗಿದ್ದು, ರಾಜನಾಗಿರುವುದು
ಒಂದು ಕನಸಾಗಿರಬಹುದೆ?’’ ಎಂದು ಆತ ಪ್ರಶ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಒಬ್ಬ ಒಂದು ಚಿಟ್ಟೆಯಾದಂತೆ ಕನಸು ಕಂಡನಂತೆ. ಎಚ್ಚರವಾದಾಗ ಆತನ ಮುಂದೊಂದು ಪ್ರಶ್ನೆ ‘ನಾನು ಚಿಟ್ಟೆಯ ಕನಸು ಕಂಡಿದ್ದೋ ಅಥವಾ ಚಿಟ್ಟೆಯಾಗಿರುವ ನಾನು ಮನುಷ್ಯನಾಗಿರುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದೇನೆಯೋ?’’ ಚಿತ್ರಕತೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಡಪಾಯಿ ನಿಖಿಲ್, ಸ್ಟಾರ್ ನಿಖಿಲ್ನ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ನಮ್ಮ ಕಲ್ಪನೆಯೇ ತಿರುವು ಮುರುವಾಗಿ, ಸಿನಿಮಾ ಸ್ಟಾರ್ ನಿಖಿಲ್ ಮುಗ್ಧ, ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಖಿಲನ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದಾನೆಯೋ ಎನ್ನುವ ಪ್ರಶ್ನೆಯೆಡೆಗೆ ತಂದು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯನಾದ ನಿಖಿಲ್ ಸೂಪರ್ ಸ್ಟಾರ್ನ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಸಿನಿಮಾ ಸ್ಟಾರ್ ನಿಖಿಲ್ ಮುಗ್ಧ, ಜನಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಖಿಲನಾಗಿ ಬದುಕನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾನೆ. ಒಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಬದುಕೂ, ಮತ್ತೊಬ್ಬನ ಪಾಲಿನ ದೊಡ್ಡ ಕನಸು ಎನ್ನುವ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಲೂಸಿಯಾ ಚಿತ್ರ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಲೂಸಿಯಾ ಕತೆಯನ್ನು ಹಲವರು ಹಾಲಿವುಡ್ನ ಇನ್ಸೆಪ್ಶನ್ಗೆ ಹೋಲಿಸುವ ತಪ್ಪು ಮಾಡುವುದಿದೆ. ಇನ್ಸೆಪ್ಶನ್ ಅತ್ಯದ್ಭುತವಾದ ಅಷ್ಟೇ ಜಟಿಲವಾದ ಕತಾ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕತೆಯ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕೂ ಲೂಸಿಯಾ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕೂ ಯಾವ ರೀತಿಯಲ್ಲೂ ತಾಳೆ ಸಿಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇನ್ಸೆಪ್ಶನ್ನಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಬ್ಬನ ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿ, ಅಲ್ಲಿನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಕದಿಯುವ ವಸ್ತು, ಲೂಸಿಯಾಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದುದು. ಲೂಸಿಯಾ ಕತೆ, ಗುರಿ ತೀರಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಜೀವಪರವಾಗಿದೆ. ಆಶಾದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಮನುಷ್ಯನೂ
ಇನ್ನೊಬ್ಬನ ಬದುಕನ್ನು ತನ್ನ ಕನಸಾಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ವಿಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಲೇ, ತಮ್ಮ ತಮ್ಮ ಬದುಕನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿ ಎಂದು ಚಿತ್ರ ತಿಳಿ ಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಚಿತ್ರ ಸಾಗುವುದು ಪತ್ತೇದಾರಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ. ಒಂದು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಯತ್ನದ ಹಿಂದಿನ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಬಿಡಿಸುವಲ್ಲಿಂದ ಚಿತ್ರ ಆರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ನಿರೂಪಣಾ ತಂತ್ರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಸಿರು ಬಿಗಿ ಹಿಡಿದು ನೋಡುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಲೂಸಿಯಾ ಎನ್ನೋದು ಯಾವಳೋ ಹುಡುಗಿಯಿರಬಹುದೆಂಬ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರ ನೋಡುತ್ತಿರುವವರ ಮುಂದೆ ಹತ್ತು ನಿಮಿಷದಲ್ಲಿ ಅದೊಂದು ಮಾತ್ರೆಯ ಹೆಸರು ಎನ್ನುವ ರಹಸ್ಯ ಸ್ಫೋಟವಾಗಿ ಬಿಡುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ಕುರಿತಂತೆ ನಮ್ಮನ್ನು ಹೊಸ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳಿಗೆ ಸಿದ್ಧಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.
ಬಿಗಿಯಾದ ಚಿತ್ರಕತೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಯಾವುದೇ ಗೊಂದಲಗಳಿಲ್ಲದೆ ಜೋಡಿಸಿದ ಸಂಕಲನಕಾರನೇ ಚಿತ್ರದ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮುಖ್ಯ ಸೂತ್ರದಾರರು. ನಿಖಿಲನ ಎರಡು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಬೇರೆ ಬೇರೆಯಾಗಿ ತೆರೆದಿಡುವ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಗೊಂದಲಗಳಿಗೆ ಸಿಕ್ಕಿಕೊಳ್ಳದೇ ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ. ಕಥಾನಾಯಕನಾಗಿ ನೀನಾಸಂ ಸತೀಶ್ ಮತ್ತು ಅಚ್ಯುತ್ ಕುಮಾರ್ ಅತ್ಯಂತ ಸಹಜವಾಗಿ, ಲೀಲಾಜಾಲವಾಗಿ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಾಯಕಿಯಾಗಿ ಶೃತಿ ಹರಿಹರನ್ ಕೂಡ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟವಾಗುತ್ತಾರೆ. ಎರಡು ಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರು ನಿಭಾಯಿಸಿದ ರೀತಿ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ಲವಲವಿಕೆಯನ್ನು ತುಂಬಿಕೊಟ್ಟಿದೆ. ಚಿತ್ರದೊಳಗಿನ ವಿಕ್ಷಿಪ್ತತೆಗೆ ಪೂರಕವಾದ ತೇಜಸ್ವಿ ಸಂಗೀತ. ಹಾಗೆಯೇ ನಿಖಿಲ್ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಹಾಡು ಚಿತ್ರದ ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆ.
ಚಿತ್ರ ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಮುಗಿದರೂ, ನಮ್ಮಳಗೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಇದುವೇ ಲೂಸಿಯಾ ಚಿತ್ರದ ನಿಜವಾದ ಯಶಸ್ಸು. ಇದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ತನ್ನ ಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನೇ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರದೇ ಹಣದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಯೋಗವೊಂದನ್ನು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ತನ್ನ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ವೀಕ್ಷಕ ವರ್ಗವನ್ನು ಕಟ್ಟುವ ಪ್ರಯತ್ನವೂ ಅವರಿಂದಲೇ ನಡೆದಿದೆ. ಇದೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಕೆಳಮಟ್ಟದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಬದಲು, ಅವರನ್ನು ತನ್ನ ಚಿತ್ರದ ಜೊತೆಗೇ ಮೇಲೆತ್ತುವ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ. ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ಈ ಮೂಲಕ ಒಂದು ಚಳವಳಿಯನ್ನೇ ಹುಟ್ಟು ಹಾಕಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಸಾಹಸ ಹೀಗೆ ಮುಂದುವರಿಯಲಿ. ಇತರರಿಗೂ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಲಿ. ಕನ್ನಡ ಚಿತ್ರೋದ್ಯಮ ಬೆಳೆಯಲಿ.